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分類:电影评论 的存檔信息

神偷偷不去

     同事在收拾房屋時,翻出香港96年6月的一本舊雜誌,在這個名為「我們都是這樣長大的」專輯裏,收錄了《歲月神偷》導演羅啟銳的文章《今夜,誰來偷東西》,內容主要是講他的「神偷」威水史。雖然內容看上去有點「教壞孩子」,但娓娓道來,親情撲面。      羅啟銳的「神偷功績」可以從以下坦白中一窺:「處男偷」是一隻巴西龜,啟蒙時期因為不服灣仔「南天」大吹大擂是香港… (閱讀全文)

《讓子彈飛》筆記:靈魂的心聲

     聖誕放了個小年假,悠悠閑閑間,看了三部賀歲片。姜文的《讓子彈飛》、陳凱歌的《趙氏孤兒》,以及馮小剛的《非誠勿擾II》。前兩部可稱之為電影,後一部如果叫電影,充其量也是部「扯談」電影。一如既往的,看完《非誠II》後對馮導的藝術造詣又鄙視一次。    《讓子彈飛》是姜文的第四部電影作品,另外三部包括《陽光燦爛的日子》、《太陽照常昇起》和《鬼子來了》。《讓… (閱讀全文)

誰恰巧遇到這樣的事

        終於看了被稱為史上最乾淨最純的愛情故事《山楂樹之戀》,張藝謀的創作又一次證明他是個很會說故事的導演。     《山楂樹之戀》最早發表在北美一個中文網站,小說主人翁靜秋的原型叫熊音,故事真實發生地在湖北宜昌。熊音畢業於宜昌師專,曾在宜昌市九中、一中任教,現據聞在加拿大一所大學任教,他的哥哥熊新和妹妹熊青都很優秀,也先後移居加拿大(希望熊家親戚看到… (閱讀全文)

潔如空氣

      八月末的這次出游,汽車在加東的山澗小路爬行,窗外是生機勃勃的田野,嫩綠疊著翠青,一抹一抹都是夏日的色彩。打開天窗,草芽兒的青澀,混著泥土的濕潤,淡淡地漫過來,然後沁入我的血管,進入我的記憶。       CD機來來迴迴放的是孫儷的《愛如空氣》。這歌聲乾淨得令你沉迷,有種感動,如同初戀的季節。然後,我想起了《生死戀》,一個無法抹去的愛情故事,也是我青春… (閱讀全文)

馮小剛毀了《唐山大地震》

       如果我們將從《餘震》到《唐山大地震》的改編與《人性》和《色,戒》相比較,就不難看出,《唐山大地震》改編的失敗在於編導者只在乎情感宣泄的一面,忽略了內心之「痛」或者人生之「痛」是原作者堅守的主題。 一.從《人性的證明》談起     《人性的證明》是日本著名推理小說家森村誠一「證明」三部曲之一,另外兩部作品分別是《青春的證明》和《野性的證明》,這三部… (閱讀全文)

漸行漸遠的第四代導演

     很長一段時間,一些電影評論家對於中國第四代導演的貢獻集體失憶,這種忽略是不公平的。      關於第四代導演的定義,主要是文革前畢業於北京電影學院,或者上海電影學校,還包括在同一時期自學成材的從業員,因為歷史的緣故,他們在粉碎「四人幫」後的1978年急速走向獨立創作的一個群體。這個群體獨立於第三代與第五代的夾縫中,是在文革後以飛峨撲火的精神,承前啟後,… (閱讀全文)

《色,戒》:人性的復原

  終於看了《色,戒》。故事、畫面、攝影、表演都平平穩穩,談不上突破,這是李安的。 如果我們跳開《色,戒》的渲染,冷靜地回過頭來審視李安的創作道路,我們不難發現,李安的電影觀一點沒變。從他的第一部電影《推手》開始,接著是《喜宴》、《飲食男女》、《冰峰雨》、《臥虎藏龍》、《斷背山》,到如今的《色,戒》,李安一直關注的,是關於人性的深層意義。 就以《飲食… (閱讀全文)

第五代導演

      關于“第五代導演”的由來爭論已久,原因是短短23年的光景,我們竟眼睜睜地失去了這個定義的源頭。      現在我們習慣將“第五代導演”這個概念的詮釋,落在年代与輩份上,就算是圈內人亦不能避免。根据鄭洞天回憶,1984年,作為第五代導演的標志性作品《黃土地》破土而出,有人撰文認為,《黃土地》的導演陳凱歌師承既是導演又是教授的鄭洞天,因而,“第五代”是基于陳与鄭… (閱讀全文)

好看就是成功

      上周讀到童松興的《吳清源:一部糟透的電影》(《星島周刊》676期),童兄對田壯壯的《吳清源》落下四字評語“嗚乎哀哉”,當時我就想寫篇關于電影的小文,鑒于本欄文字篇幅所限,無法展開,所以,遲遲未動筆。       本周關于電影,又多了件快樂的事情。9月6日剛剛踏上多倫多電影節紅地毯的李安,腳跟未穩,再飛回威尼斯,從日本動畫大師宮崎駿手中接過第64屆威尼斯影展… (閱讀全文)

中国电影100年杂谈

  今年是中国电影诞生100周年,上个世纪的1905年,电影作为一种洋玩艺儿,开始主动地介入中国人的生活。   中国电影走过了一个世纪漫长的道路,对于许多中国人来说,能看懂一部电影的,不等于就知道中国电影所走过的历程。   这或许是一个很有趣的话题,或者是在某一天,我们会被一段段发黄的“片花”所感动,此时我们才会惊讶地发现,原来我们曾经有过这样的电影。在一切… (閱讀全文)

为爱而迷失

    《迷失东京》(《Lost in Translation》)是在去年秋天在美国洛杉机和纽约同时上画的,之后我在论坛上看到一些评论,也曾萌生去看的念头,最后还是不了了之。  《迷失东京》是个很典雅传统的故事。一位过气的,或者可以说是失落的电视明星鲍勃-哈里斯(Bob Harris,比尔-默里/Bill Murray饰演)为拍一个威士忌的电视广告来到东京,与一位摄影师的年轻妻子夏洛特(Charlotte… (閱讀全文)

如果爱,就对她说

  艾慕杜华(PEDRO ALMODOVAR)这回有些令人意外,拍了部关于男性的电影《对她说》(TALK TO HER)。   在艾慕杜华以往的电影里,象《佩比、潞西、鲍姆及不出众的姑娘们》、《激情迷宫》、《在黑暗中》、《我为什么命该如此》、《濒临精神崩溃的女人》、《斗牛士》、《欲望的法则》、《捆住我,绑住我》、《颤抖的欲望》、《琪卡》、《论尽我阿妈》等,所关注的都是女性,… (閱讀全文)

  北京光彩泛海文化传播这回是志在必得。虽然《芳香之旅》只带来了电影海报,明信片以及20分钟的片花,但这已足够了。   在多伦多,一切如光彩文化传媒所预料的那样,《芳香之旅》引起了北美乃至欧洲电影界的瞩目,片商们与光彩文化传媒几位高层频繁密斟。光彩文化有理由笑逐颜开。  “中国电影冲出亚洲”这句口号被叫了20年,1985年吴天明的《人生》打造了西部电影的天空… (閱讀全文)

  姑且让我们抛离传统的阅读习惯,将视点与主题拉至一段较远的距离去看《英雄》,我们是否能从这样一种体验中获得:电影的形式比内容更为重要。   法国著名电影导演罗拨·布列逊(Robert Bresson)在其《电影书写札记》中谈及电影形式的简约力量时,强调作为电影的“内容仅能由形式奠基”,“电影制作及研究要从声音、影象、语言、结构、文本,而非从内容、题材、主题、意义、… (閱讀全文)

生死无间人生道

  近日热门话题是《无间道》。   刘伟强之前导演的《爱君如梦》和《蓝血人》都很一般,是那种很典型的商业娱乐风格。香港能拍《蓝血人》这样的导演很多很多,平庸得没有人会花精力去愤慨。但刘伟强如今让人刮目相看的,是将《无间道》这部很典型的港产警匪片拍出不同品味,这是他创作探索的成功提升。   与以往的警匪片不同,《无间道》摒弃了警匪片特有的血腥枪火和情… (閱讀全文)

  藉中国西部电影集团访问加拿大之际,笔者就中国电影创作模式及未来的发展状况采访了随团访加的第5代导演黄建新。黄导早年拍过《黑炮事件》、《错位》、《站直了,别趴下》、《背靠背,脸对脸》、《谁说我不在乎?》等影片,两年前弃“导”从政,出任中国电影集团第四制片公司(前中国电影合作制片公司)总经理,期间主持投拍了陈凯歌导演的《和你在一起》,协助拍摄了由昆汀… (閱讀全文)

看《新扎师妹》想到的

  看了杨千桦演的《新扎师妹》,觉得很好,属于轻喜剧。杨一直给我的性格认识,就是这样颠三倒四大大咧咧的,包括她玩曾志伟的游戏等,在这个戏里,原来会有些耽心,她会演得过火,但看完之后,觉得她把握得算不错的。而且在餐厅那段,来来回回地出错抖包袱,就算有些让你不耐烦了,她还是很轻松地带你走进她的“搞笑”里面。   人于生活中还是很普通很平常的,那怕你是个小… (閱讀全文)

这个世界不会为你而改变

  我一直企图将《牯岭街少年杀人事件》和《阳光灿烂的日子》放在同一个层面上去比较,每一次内心都有种难言的疼,因为不管海峡将两岸怎么隔绝,不管是国民党还是共产党,中国人在6、70年代所承受的压力,比任何时候显得更荒唐更卑鄙。   比如,我们不需要过多的解释,就不难想象“眷村”那样的环境和我们的“大院”有多大的区别。  《牯岭街少年杀人事件》所表现的环境是60年… (閱讀全文)

令人惋惜的《蓝宇》

  周日看了关锦鹏的《蓝宇》。   《蓝宇》是根据小说《北京故事》改编拍摄的。   关于“同性恋”题材,看过白先勇的《孽子》。也许是先入为主,感觉白写的东西很理性。《孽子》通篇蕴积着一股悲伤的情调。这种情调无时不渲动着你对这一个“社会弱势”寄予同情和接受。   以《孽子》作参照看《北京故事》,其文字和写作技巧虽然要粗糟些,但《北京故事》较之于《孽子》要感… (閱讀全文)

关于电影属性的思考

一.电影是什么? 电影是什么本来不是个问题。因为电影首先是拍出来给人看的,而且电影拍出来不是免费给别人看的,因为电影从剧本到组织摄制组,到各岗位人员的确定,包括完成分镜头剧本,拍摄过程,后期制作,广告宣传(就算是在大陆由宣传部盖红五角星文件指定组织观看的)都需要投入资金,电影这种投入必须靠电影进入市场之后,通过商品交换收回投资,实现利润。很明显,一… (閱讀全文)